多重人格被电影夸大其词,期望是观众走进影院的最大动力——然而在这个过程中

观众的期望对于电影创作者来说是很危险的:期望是观众走进影院的最大动力——然而在这个过程中,他们已经在大脑中提前规划和补充了想要看到的东西。而如何超越这个内容,才是真正的挑战。
在这个意义上来说,很少有人会比M·奈特·沙马兰更加乐于接受这一挑战。早在他成为人人敬而远之的烂片标配之前,他也曾经是“下一个斯皮尔伯格/希区柯克”的热门种子人选——然而在《第六感》《不死劫》《天兆》这两部半“好”的惊悚片之后,从自我放纵华丽转身成为大制作螺丝钉,沙马兰迅速蜕变成了坑遍六大制片公司的灾难型选手。虽然从未远离我们的视线(2年一部的频率雷打不动),但《神秘村》《水中女妖》《最后的气宗》《重返地球》让人不禁感慨:
好电影的时光都去哪儿了?
沙马兰的才气和天赋难道都是炒作的吗?
他早期的作品都是他自己拍的吗?
难不成也是他爸爸捉刀代笔吗?
然后在2015年,一部超低成本,无大牌明星加盟的惊悚片出现了。从许多方面来看,《探访惊魂》都着实是个惊喜——尤其是在《鬼影实录》系列掀起的一波伪纪录片恐怖/惊悚大潮已经被(自己)玩坏的当下。而就是这样一部装神弄鬼却出乎意料的惊悚片,预示着沙马兰职业生涯的正式复苏。
而这个复苏过程的第一步,就是《分裂》。
虽然和1977年的真人真事《二十四个比利》有着多处“巧合”(主人公同有24个人格,同样最后逃脱法律制裁,也同样有3名女性受害者),但《分裂》并不是传记型电影,而是和《科洛弗道10号》一样,精雕细琢的密室心理惊悚。作为沙马兰连续的第二部低预算电影,《分裂》集中于三个受困于室内的十几岁女孩,面对一个患有解离性身份障碍的危险分子的生命威胁。
没有高额预算或太过戏剧性的情节,沙马兰在《分裂》中重新找回了早期作品的恐惧气息。虽然联结《不死劫》的结局算不上完美(上一作也是如此),但电影依旧紧张和令人兴奋,其中最大的功臣就是詹姆斯·麦卡沃伊惊人的稳定表演。优秀的概念转化,节奏稳定的剧情表现,总而言之,《分裂》是一部令人愉悦的电影。

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  M·奈特·沙马兰凭新作心理恐怖电影《分裂》回归,该片根据真实事件改编,詹姆斯·麦卡沃伊表演强势,深入探究了骇人听闻的”分离性身份识别障碍”,留下了一个让人回味无穷、讨论不休的结局。

沙马兰从来没有打算隐藏自己对希区柯克的崇拜:在《分裂》中,我们就能够明显看到《惊魂记》的影子。但如果仅以悬念程度来说,《分裂》并不如《科洛弗道10号》那样故弄玄虚,而是实打实地步步为营,不停向着“野兽”人格的最终高潮推进。我们很惊喜地看到,拿掉沙马兰标志性的疑云重重和误导思考,沙马兰本身还是具备相当的实力的,整部电影虽然极少使用BGM,但气氛和节奏完全处于掌握之中,丝毫没有混乱的迹象。
而《分裂》最为亮眼之处就是在主人公的塑造上。需要指出的是,这不仅仅是詹姆斯·麦卡沃伊一人的功劳,也是沙马兰在编剧工作上的用心所致:一个信手拈来,一个维妙维肖。《分裂》并没有傻呵呵地将24个人格来个走马灯,而是集中少数几个差异显著的人格。这样一来,观众在首次见到各种人格时候,可以轻松以着装和行为将其分辨出来,而到了后期,就可以仅仅依靠角色的细微表情了:比如暴力的强迫症患者丹尼斯,喜欢侃爷的9岁小孩海德威,英国女人帕特里夏,以及时装设计师巴里。虽然不同的角色在表现上只需要简单的刻板印象,但詹一美·麦卡沃伊收放自如的表演将这些差异性的角色融合成了一个单一和具有威胁性的人物。我们看到的不再是一个个不同角色,而是一个完整的,被不同人格交替控制的人。特别是当丹尼斯假扮状态稳定的主导人格凯文遭受医生的质疑时,一美细致入微的通过眼神,面部肌肉和嘴角弧度的变化,干净利落,亦显自然,着实令人称奇。
如果和《致命ID》和《禁闭岛》相比,我们会发现,《分裂》中出现了此类惊悚片中少有的人文关怀:人格分裂的反派不再是片面和毫无人性的杀人犯,也有贝蒂·巴克利饰演的老医生,坚信人格分裂症患者的身上同样具有着巨大的潜能,并且这一信念最终升华并联结《不死劫》,成为了现实主义超级英雄主题的又一成员。“破碎者更进化”,这一《X战警》式的宣言,由《大群》他爹詹一美在整部电影的高潮段落放出,显然有其独特寓意。
尽管悬念和黑暗的主题贯穿了整部电影,并涉及了从绑架到恋童癖再到食人主义,《分裂》仍然有着相对轻松的时刻,比如海德威人格和女主角之间的诸多互动,以及翩翩尬舞的身体幽默。这些内容有助于缓和紧张气氛,让观众更易接受故事,而不会由于过度惊悚产生距离感。

  (关于是否根据真实事件改编这一点,感谢评论“sean”的回复:“不是真事,多重人格被电影夸大其词,事实上美国最早的一例多重人格的案例都已经被证明是假的了,当事人都承认自己是在演。参见:”)

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  M·奈特·沙马兰导演凭着1999年的《灵异第六感》闯入了人们视野,这是他的第三部作品,也是第一部院线发行的大片儿。这一部让人忧郁的神秘心理电影,由布鲁斯·威利斯和年轻的海利·乔·奥斯蒙主演,全球票房取得了6.73亿美元的成绩,其中超过55%的收入来自于海外市场。

如前所述,《分裂》是沙马兰个人品牌的一次重要回归。时隔多年,M·奈特·沙马兰的名字终于可以和一部好电影有所联系,着实令人高兴。而詹姆斯·麦卡沃伊和安雅·泰勒-乔伊的搭配,十足就是17年前,布鲁斯·威利斯和海利·乔·奥斯蒙的往昔再现。
所谓贵精不贵多,我们再次感谢沙马兰在《分裂》中贯彻的低预算和选角方向,以及有限的呈现方式——正是这种思路才能激发沙马兰最大的创作灵感。《分裂》虽然充满了黑暗的想法和概念,但能够以真正的魅力捕获观众,并且掺入足够的幽默细胞。
而至于大洋对岸的惊悚片创作者们能否从中学到什么,又能做到多少,就是另一个话题了。

  时年,不到30岁的沙马兰执导了一系列的惊悚片,其中大部分电影都是结尾来个大逆转。曾经有一段时间,影评人和影迷好像都厌倦了沙马兰的套路,不管说得对不对,他们反正开始把沙马兰的电影看做是费时费力、强行反转的花招之作。对于很多圈子来说,嘲笑他的天赋甚至变成了一种时尚。史皇威尔·史密斯携子主演、沙马兰导演的2013年科幻电影《重返地球》,以1.3亿美元的预算口碑票房双扑街后,沙马兰开始重塑自己,和低成本恐怖电影大师杰森·布朗姆合作,布朗姆的公司Blumhouse
Productions此前曾凭概念简单、预算低廉的恐怖片频频获得成功。《探访惊魂》是沙马兰在布朗姆的公司旗下导演的第一部电影,这部低调、以角色为重的恐怖片采用了不同寻常的情节走向,和伪纪录片一样的画质。

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沙马兰在《分裂》片场

  沙马兰最新的电影《分裂》是一部让人不安的惊悚电影,肯定会在观众中引起反响。这是兼导演与编剧于一身的沙马兰近年来最自信、也是最优秀的作品,它立马重新竖起了沙马兰作为“风格导演”的大旗。本片可能会让观众得到有些分裂的观影体验,被影片大胆的设想惊艳到;也可能会因为同样的原因受到其他人的诋毁,觉得影片拍得“太过了”。

  影片以在一家餐厅中举办的年轻人生日party开场,受到排挤的高中生Casey(安雅·泰勒-乔伊饰演)出于怜悯,被邀请来了。散场后没人来接她,留下了两个女孩Claire(海莉·路·理查森饰)和Marcia(杰西卡·苏拉饰),其中一人的父亲提议要送Casey回家。光天化日之下的停车场中,这三个女孩被Kevin
Crumb(“一美”詹姆斯·麦卡沃伊饰)绑架弄昏,而Kevin则患有分离性身份识别障碍(DID,以往被称为多重人格障碍)。

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  前方也许有剧透 醒来时,姑娘们被锁在一个密闭的房间内。Kevin正在接受临床心理学家Karen
Fletcher医生(贝蒂·巴克利饰)的治疗,病情突然急转直下。Kevin的其他人格还包括时尚设计师Barry、强迫症控制狂Dennis、保守的信教妇女Patricia、淘气的9岁小孩儿海德薇(Hedwig),以及其它人格不停提到、尚未露出真身的凶险人格“野兽”。

  影片看得越久,“一美”的众多人格就越可怕,特别是慢慢开始发声的“野兽”。所有的人格,特别是Dennis,都在说“野兽”对吓坏了的女孩儿们有特殊安排。Claire和Marcia主张组团攻击Kevin,Casey却对诉诸暴力有所犹豫——沙马兰在一系列闪回镜头中展现了从小跟着父亲和叔叔打猎的Casey,她犹豫的原因就出于此。她试图跟Kevin的一些控制欲没那么强的人格交谈、讲理,特别是跟海德薇聊天,以期待也许其中一个人格可以放他们走。最终,冲突和矛盾一触即发,“野兽”登场,带来致命的后果。

  近两小时的片长中,大部分时间会让人回想起去年的《科洛弗道10号》,这也是一部幽闭恐惧症的心理恐怖片,片中也有一位年轻女性被胁迫着关在了地窖中。但《分裂》的最后半小时,剧情有所改变,展现出之前不停被讨论到的坏蛋“怪兽”,用了一种大胆而又有趣的方法,但这也许会激怒一些观众。《分裂》的结局与沙马兰其它感兴趣的主题和角色联系起来,也许会有出人意料的续篇。本片大部分情况下,重新肯定了沙马兰对于毛骨悚然气氛的精准把握,他确实天赋异禀。同时,沙马兰也展现了他作为编剧的出色本能,这本来并不是什么坏事。但有时候,聪明也许会反被聪明误,特别是在《分裂》的结尾处有所体现,包括一句让人惊呼的对白(“破碎的才更进化”),在字面意义上表现了电影的潜在主题。

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被绑架的三个姑娘

  除去这些小小的所谓“缺点”,沙马兰的剧本基本上都做得不错。影片公平又充满尊敬地处理了“分离性身份识别障碍”这个问题,将它当做了影片发生的前提,而并不是为了推动剧情的生硬噱头。它将Fletcher医生描绘为一个富有同情心的角色,正是她提倡了“综合治疗法”(鼓励Kevin不同的人格“活下来”),尽管出了岔子。对于Casey的处理也是新奇,她也许是沙马兰笔下最强大、最立体化的女性角色,她曾受创伤的这段历史很机智地影响到了这个角色的看法与行为,更自然地加深了影片的张力。

  本片主要通过一系列特别的表演与其它影片区分开来,泰勒-乔伊(Casey)在去年圣丹斯电影节上的突破之作,2015年的《女巫》中的表现让人难以置信。她在《分裂》中进一步巩固了作为前途无量的女演员的好名声,Casey一角充满了可信的复杂性。影片的秘密武器是巴克利(Fletcher医生),这位老戏骨在40年的演艺生涯中只出演过十几部电影(不过她的作品列表中不乏《魔女嘉莉》、《温柔的怜悯》和《执法悍将》这样的试金石)。她棒极了,温柔、富有同情心,也为她病人的破坏性人格感到害怕。简而言之,她完美地平衡了电影中反复无常的中心角色。

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“一美”的表现让人毛骨悚然

  当然要说麦卡沃伊,没有他稳定又强大的存在,能让真正不同的人格活过来,《分裂》一片会分崩离析,影片会看着很装腔作势,但并不可信。也许换一位没那么自信的导演或者演员,会依赖于假体或CGI的花招来让Kevin不同人格之间的差距看着更明显,但通过服装设计师帕科·德尔加多的一些聪明的招数,麦卡沃伊通过肢体语言和面部表情让人不安的变化,将不同人格间的转变体现得淋漓尽致。这让他所有的人格都看着非常真实,也为《分裂》让人震惊的最后一幕做足了铺垫。

  也许沙马兰的电影会让观众的反应比较分裂,但本片的悬疑和想象力是毋庸置疑的。导演的死忠粉会爱上《分裂》,这也许会让他的职业生涯开启一个富有创造力的多产第二春。

其它媒体对《分裂》的评价:

  “M·奈特·沙马兰受人欢迎的回归之作,精神错乱的烧脑新片是他早期作品的优秀延展。”——《综艺》杂志

  “只有詹姆斯·麦卡沃伊的多面表演,能将影片从完全的平庸中拯救出来。”——电影网站IndieWIRE

  “《分裂》会提醒你,沙马兰是悬疑片出身,同样也清楚地表明,他作品中一些不经意的扭捏作态实际上是刻意为之,他的幽默感让人捉急。”——电影网站Nerdist

  “《分裂》让“分离性身份识别障碍”在片中极端得可笑,但它的核心却让人充满同情。”——The
Film Stage

  “沙马兰在影片结尾把主题联系起来时,更具手腕。”——《好莱坞报道者》

作者:Brent Simon

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